Sandro wurde in Paris geboren, im Viertel Le Sentier. Nach zwanzigjährigem Bestehen eröffnete die Marke 2004 ihre erste eigene Boutique in der Rue Vieille-du-Temple, im Herzen des Marais. Auch heute noch ist Paris das Epizentrum von Sandro, mit einem symbolträchtigen Hauptsitz am Boulevard Haussmann.
Dieses lichtdurchflutete, exklusive Gebäude ist zugleich das schlagende Herz und die Seele des Hauses – ein Ort, an dem alles zusammenläuft, Ideen entspringen und kreative Impulse entstehen. Die Identität von Sandro ist tief in dieser Stadt verwurzelt, und Paris bleibt eine ständige Inspirationsquelle für die Designstudios.

Inspiration

Die Straßen von Paris sind eine unerschöpfliche Inspirationsquelle für die kreativen Köpfe von Sandro. Kunst, Musik und Design sind Ausdrucksfelder, aus denen die Teams täglich schöpfen, um die Ästhetik der Sandro-Garderobe zu formen. Ein ständiger Dialog zwischen urbaner Kultur und zeitloser Eleganz nährt den stilistischen Impuls.

Internationalisierung

Obwohl Sandro tief in Paris verwurzelt bleibt, reicht seine Strahlkraft weit über die Grenzen der Hauptstadt hinaus. Heute ist Sandro in 54 Ländern mit mehr als 750 Verkaufsstellen vertreten und etabliert sich in den symbolträchtigen Vierteln, in denen sich die Mode mit Stärke und Charakter ausdrückt. Mit jeder Eröffnung wird ein Fragment der Pariser Seele exportiert – eine subtile Balance aus urbaner Raffinesse, freier Kreativität und dem Anspruch an das Detail. Eine Lebensart, die Grenzen überschreitet, ohne jemals ihre Wurzeln zu verraten.

Flagship Les Champs-Élysées

Paris nimmt in der Geschichte und Identität von Sandro einen einzigartigen Platz ein. Es war daher nur natürlich, dass sein symbolträchtigster Flagship-Store dort, auf der berühmtesten Avenue der Welt, zum Leben erweckt wurde. Diese im Jahr 2022 in der Avenue des Champs-Élysées 91 eröffnete Signature-Adresse verkörpert die Pariser Eleganz in ihrer modernsten Form. Entworfen vom Architekturbüro Studio Haos und dem Atelier Franck Durand – zwei Akteuren der französischen Kreativ- und Design-Avantgarde – offenbart dieses lichtdurchflutete Schmuckstück einen sonnigen Minimalismus. Beton auf dem Boden, Holz an der Decke und Ziegel an den Wänden schaffen eine schlichte und sinnliche Kulisse, die der dezenten Ästhetik des Hauses treu bleibt.

BOULEVARD HAUSSMANN

Der Hauptsitz befindet sich am Boulevard Haussmann in Paris und beherbergt unter anderem die Designstudios für Damen und Herren sowie ein integriertes Atelier, in dem Kunsthandwerker die Prototypen der Prêt-à-porter- und Accessoire-Kollektionen sowie die Sonderprojekte von Sandro anfertigen.​​

Die Studios​​

Die kreative Leitung von Sandro stützt sich auf ein eingespieltes Familienduo: Evelyne Chetrite, die Gründerin des Hauses, entwirft seit vier Jahrzehnten die Damenkollektion, während ihr Sohn Ilan Chetrite die Herrenlinie kreiert. Beide arbeiten in ihren eigenen Studios, mit jeweils eigenem Ansatz und Feingefühl, doch stets geleitet von einem gemeinsamen, scharfen Blick für den Zeitgeist. Ihr kreativer Dialog garantiert die Harmonie der beiden Welten. An ihrer Seite teilt ein talentiertes Team denselben hohen Anspruch, um die zeitgemäße und unverkennbar Pariser Silhouette von Sandro zu erschaffen.​​

Das Atelier​​

Nur wenige Stufen von den Kreativstudios entfernt, beherbergt die erste Etage des Hauptsitzes einen wertvollen Ort: die Prototypenwerkstatt. Mehr als zwanzig Handwerker – Modellbauer, Schnittmacher und Zuschneider – arbeiten hier mit größter Sorgfalt, umgeben von einer Armee von Maschinen, Probierstoffen und edlen Stoffen.​
Jeder Schritt, von der Schnittmustererstellung bis zur Finalisierung der Modelle, wird vor dem Produktionsstart mit höchsten Ansprüchen gemeistert. Eine Vorgehensweise, die die Wurzeln der Marke widerspiegelt, die im Sentier verankert sind – jenem Pariser Viertel, in dem die Bekleidungskultur von Generation zu Generation weitergegeben wird.​

Diese Kunsthandwerker verkörpern die andere treibende Kraft von Sandro: ein essenzielles Savoir-faire, das Saison für Saison den Look und die Linien des Hauses prägt.​

Seit seinen Anfängen pflegt Sandro eine enge Verbindung zur Welt der Kunst, in der Überzeugung, dass Mode und Kunst eine gemeinsame Sprache sprechen — die der Emotion, des Ausdrucks und der Vision. ​

Durch Kollaborationen mit Künstlern aus vielfältigen Universen bekräftigt Sandro seinen Wunsch, Brücken zwischen den Disziplinen zu schlagen und sensible, zeitgenössische Dialoge zu eröffnen.
Die Mode wird so zu einem Vermittler, einem Ort des Austauschs, an dem die Kunst demokratisiert wird, indem sie aufstrebende Talente oder unbekannte Dimensionen eines Werkes offenbart.

Diese Begegnungen nähren die Identität der Marke und lassen zutiefst einzigartige Projekte an der Schnittstelle der Perspektiven entstehen.

Mit dieser exklusiven Capsule Collection zollt Sandro Louise Bourgeois Tribut, einer Schlüsselfigur der zeitgenössischen Kunst des 20. Jahrhunderts.

Obwohl ihre monumentalen Skulpturen weltweit anerkannt sind, sind es ihre textilen Arbeiten — intim, instinktiv und erinnerungsgeladen — die in der Welt von Sandro auf tiefe Resonanz stoßen.

Inspiriert von ihren Spiralen und Patchworks aus dekonstruierten Kleidungsstücken, hat Evelyne Chetrite diesen Ansatz mit einer Kollektion aus fließenden und natürlichen Teilen neu interpretiert, die die Bewegung und den Wirbelwind des Lebens heraufbeschwört.

Im Rahmen dieser Kollaboration möchte Sandro exklusive und einzigartige Kreationen anbieten, die sowohl ein fundiertes handwerkliches Savoir-faire als auch eine starke Verbindung zur Kunst und ihren Schöpfern verkörpern.​

Anlässlich der Pariser Fashion Week Herbst/Winter 2025 hat sich Sandro einen ikonischen Ort der Pariser Kunstszene zu eigen gemacht: das Musée Bourdelle.

Die Maison hat ihre Zelte in der großen Halle der Gipsabgüsse aufgeschlagen, einem majestätischen Raum, der von der Seele des Künstlers geprägt ist.​

In einer gemeinsam mit dem Atelier Franck Durand konzipierten Szenografie hat Sandro eine Begegnung zwischen Mode und Skulptur inszeniert.

Die Damen- und Herrenkollektionen traten dabei in einen Dialog mit den monumentalen Werken von Antoine Bourdelle und schufen so ein Resonanzspiel zwischen skulpturalen Formen und stilistischen Perspektiven.​

Anlässlich der Präsentation seiner Herbst/Winter-Kollektion 2024 rückte Sandro die Arbeit der ukrainischen Keramikkünstlerin Olga Sabko in den Mittelpunkt. Ihre organisch geformten Skulpturen fanden in einem eleganten Ambiente Platz, das als edler Rahmen perfekt mit dem Geist der Kollektion harmonierte. Einige ihrer Werke wurden darüber hinaus in ausgewählten Boutiquen ausgestellt, darunter in den Galeries Lafayette Haussmann in Paris.​

Sandro hat sich mit dem Künstler und Illustrator Louis Barthélemy zusammengetan, um eine leuchtende Capsule-Kollektion zu entwerfen, die Marokko und den Reichtum seines Kunsthandwerks feiert.

Seine lebendigen, von Szenen des marokkanischen Alltags inspirierten Illustrationen zieren auf filigrane Weise leichte Modelle aus Seide und Baumwolle: Hemden, T-Shirts, Shorts und Hosen werden so zu Leinwänden des Ausdrucks.

Im Jahr 2023 erhielt diese Zusammenarbeit eine engagierte Dimension mit der Kreation einer Beuteltasche aus Naturstroh und Leder, die in Partnerschaft mit der Kooperative Doum for Women entstand. Dieses bedeutungsvolle Stück ist mehr als nur ein Accessoire: Es unterstützte die Frauen im ländlichen Marokko und würdigte zugleich das überlieferte Savoir-faire.​

Für die Frühjahr/Sommer-Saison 2022 beauftragte Sandro die Künstlerin und Architektin Garance Vallée mit der Szenografie seiner Schaufenster. Sie entwarf eine Reihe skulpturaler Module, in denen sie Holz, Gips, Stahl und Harz kombinierte und dabei subtil mit dem Kontrast zwischen rohen Texturen und sorgfältigen Veredelungen spielte. In einer Palette aus natürlichen Farbtönen – Beige, Ocker, Braun und Weiß – schufen ihre Installationen einen harmonischen Dialog zwischen Kunst und Architektur, der in perfekter Resonanz mit der klaren und minimalistischen Welt von Sandro stand.​

Anlässlich der Wiedereröffnung seiner Boutique in der Rue Saint-Honoré im Mai 2021 enthüllte Sandro ein neues Konzept, das in Zusammenarbeit mit der Agentur Festen entworfen wurde und bei dem die Kunst eine zentrale Rolle einnahm.

Die farbenfrohen Harzskulpturen des australischen Künstlers Stephen Ormandy nahmen dort einen besonderen Platz ein: Seine spielerischen und organischen Totems rhythmisierten den Raum, von den Schaufenstern bis ins Herz des Geschäfts.

Einige Stücke, die als limitierte Auflage speziell für diesen Anlass geschaffen wurden, wurden ebenfalls zum Verkauf angeboten. Im Jahr 2022 wurde dieser künstlerische Dialog mit einem vollständig dem Künstler gewidmeten Schaufenster fortgesetzt, wodurch die Verbindung zwischen Kundenerlebnis und kreativer Immersion weiter gestärkt wurde.​

Für den Sommer 2021 rief Sandro in Zusammenarbeit mit der japanischen Künstlerin Yuko Nishikawa ein künstlerisches, ökologisches und solidarisches Projekt ins Leben.

Bekannt für ihre traumhaften Hängeskulpturen, entwarf sie eine Serie von Mobiles aus recyceltem Pappmaché – Beans, Pinecones, Umbrellas –, die aus Altpapier, Tinten und Metalldraht handgefertigt wurden. ​

In den Schaufenstern mehrerer Boutiquen weltweit installiert, wurden diese Werke voller Leichtigkeit auch auf 1stDibs zum Verkauf angeboten.

Der gesamte Erlös wurde an die Rainforest Alliance gespendet, was das Engagement von Sandro für eine verantwortungsvolle und solidarische Kreation unterstreicht.

Im Oktober 2020 enthüllte Sandro eine exklusive Capsule-Collection in Zusammenarbeit mit der Sängerin und Künstlerin Clara Luciani.​

Die Kollektion umfasste 30 Prêt-à-porter-Teile sowie Accessoires und spiegelte den einzigartigen Stil der Künstlerin wider, indem sie auf raffinierte Weise Einflüsse der 1960er und 1970er Jahre mit einer selbstbewussten Modernität verband.

Die ikonischen Teile – ausgestellte Hosen mit hoher Taille, Seidenhemden, ärmellose Westen und lange, bedruckte Kleider – verkörperten eine lässige und zeitlose Eleganz, getreu dem unverwechselbaren Universum von Clara Luciani.